辛弃疾，我国南宋时期的豪放派诗人，生于金国，他的词中有着浓烈的爱国主义思想，因为国家常年征战，战斗的精神也随处可见。与苏轼并称为“苏辛”
辛弃疾画像
苏轼的词，被誉为“为词立法”突破了以往词的传统作法，扩大的词的意境，而辛弃疾继承了苏轼在词上的改革，并将他继续发展，将词功能发挥到最大。而且苏轼与辛弃疾都属于豪放派的诗人，且都是性情中人，在词的创作上有很大的相似之处。
苏轼的词与传统的词作有很大的差异，词多表现的自由旷达。他在题材、风格上都做了重大的突破，将语言演变成一种自然而然的态度，在词的创作中，加入了对祖国的壮丽河山、日常生活、人生哲理的描写，宣泄自己的情感。而且苏轼受到儒家和道家的熏陶。
辛弃疾的词多显豪健悲愤，辛弃疾满腹爱国的热性，却壮志难酬，让他产生了矛盾，内心痛苦不堪。他的词已经不限于苏轼时期的对祖国的壮丽河山、日常生活、人生哲理的描写，内容扩大了很多，题材也宽阔了很多，凡是能写入文学的东西，辛弃疾都将其写入其中，书写他难酬的壮志之志。
辛弃疾在言语技巧方面也有突破，他的词形式松散，句意连贯，在注重节奏和语气的基础上，句子写的比较长，不拘泥于套路。有人评价他们，苏轼是以诗为词，辛弃疾是以文为词。
苏轼送别词有哪些
大家也都知道，苏轼一生仕途坎坷，一波三折，多有不顺。而离别又是人这一生中不可避免的事情。离别，无法决定，无法选择。有生有死，就会有离别。这样一件具有浓重悲伤色彩的事情，对于仕途不顺，人生坎坷的苏轼来说，更是增添了一种忧思，是人生中的一大憾事，难免会生出许多的感慨。那么苏轼送别词又是什么样的呢?
苏轼像
历史上，苏轼送别词，较为具有代表性的有三首：
1、《临江仙送钱穆父》
2、《蝶恋花·雨後春容清更丽》
3、《浣溪沙送梅庭老赴上党学官》除此之外，还有一些也非常著名的送别诗。
其实，仔细品读苏轼送别词，不难发现一些共同点以及苏轼的写作技艺。比如，在苏轼的送别词中，出现过很多意象。很典型的是花木，例如：柳絮，茱萸和竹。在《满庭芳》和《菩萨蛮》中，苏轼就用到了柳树和柳絮，而在《浣溪沙》和《西江月》中，又很自然地用了茱萸，而竹子，作为当时文人墨客所追捧的，自然少不了。另外，在苏轼的送别诗中，也经常出现鸟兽，作为一种独特的意象，构造意境。马、鸿雁、鹤都曾被作为过意象，表达作者的感情。比较常见的是气象，雨、雪、甚至是风都作为意象。例如，在《菩萨蛮》、《浣溪沙》和《青玉案》中都多次出现与，雪，和风这气象类的作为意象。
苏轼的送别词每一首都是经典之作，给后世留下了深刻的印象。
苏轼的画有什么特色
苏轼，生于1037年，卒于1101年，字子瞻，又字和仲，别号东坡居士，是北宋时期著名的大文豪，其诗、词、赋、散文成就都非常的高，而且擅长书画，苏东坡的画开创了湖州画派，虽然苏轼的画作流传至今的不多，但是也足以奠定苏轼在绘画上的地位，可以说苏轼的画作堪称豪放派的经典作品。
苏轼的《枯木怪石图》
苏轼的画作流传至今的只有《枯木怪石图》和《潇湘竹石图》，《枯木怪石图》在抗日战争期间流失到了日本，现在被日本的私人收藏，《潇湘竹石图》一开始并不知道是苏轼所做，后来经过鉴定一般都认为这幅画也是苏轼的作品，经过几番波折现在被中国美术馆收藏。苏轼的画作大胆创新，强调神韵相似，而不拘泥于形似，可以说能够很好的抒发心中的感情与想法，苏轼倡导“文人画”，批评院体之匠气，所以受到了现代美术界的推崇。可以说苏轼的画作成为了一个新画派形成的标志。
苏轼的《枯木怪石图》中一棵枯木从一个怪石之下挣扎伸展而出，显示出了旺盛的生命力与不屈不挠的精神，可以说是苏轼内心的写照，虽然整幅画作之中构图简单，但是却呈现出一种孤傲险怪的气息，让人觉得生活中纵使有那么多的不如意，但是终究抵挡不住生命的伸展坚毅。
苏轼的《潇湘竹石图》构图也非常的简洁，但是意蕴却非常的雄厚，让人觉得意味无穷，虽然只是简单的几丛竹子和几块怪石，但是让人有一种如阅千里江山的感觉，展现了苏轼广阔的胸襟。
苏轼的诗有哪些
苏轼，北宋时期的著名文学艺术家。一生所作的诗词无数，因所处时代的不同，宋朝这个时期最为有名的还当属宋词。当宋词出名并不代表宋诗的没落，在介绍苏轼的诗之前，先来普及一下诗和词的区别。
题西林壁
首先，诗、词的区别主要针对的是古代文学创作，如果不是古代文学创作，两者便没有什么区别。
其次，诗、词出现、兴起的时间段并不是相同，诗词，既然诗在前，词在后，很明显诗的出现早于词，在历史上，最为有名的便是唐诗和宋词，通过这个便可以清晰的分出诗的兴起在唐朝，而词的出现却是在唐朝末期，兴起于宋朝。
最后，从格式上来说，诗的格式较为整齐，可分为五言和七言，形式又分为绝句和律诗。词比起诗的要求便显得宽松的多，在格式上没有过多的要求，字数上也没有绝对的限制。
那么大文人苏轼所创作的名诗都有哪些呢?我们根据上述的描述的不同，细细参阅他的作品，发现他的诗的确不多，《题西林壁》便是其中的一首。
这首诗歌描述了作者苏轼站在庐山中，从不同的方向观其形状，眼中的庐山形象却大不相同。通过这首词，苏轼想借这首诗表达出人们看待一件事，不要刻意带有自己的情感去看待分析，而应该尽量跳脱抽离出来，作为第三人的身份去看待，这样才能辨识清楚事物的真实面貌，不会因为自己的局限而进行了误解。
苏轼小妾有哪些
苏轼一首追悼亡妻的《江城子》让人不禁潸然泪下，“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，妻子去世多年，苏轼仍作诗哀悼，表达相思，与对待亡妻相比，他对姬妾的态度，实在是大相径庭。
苏轼与小妾画像
北宋时期，阶级地位矛盾突出，作为官宦之家的地位低下的女子，结局更是不想而知，苏轼作为一名官大夫，对待姬妾的态度，也是具有典型意义的，苏轼为人豪放，对待姬妾的态度也不过如此，姬妾对于苏轼来说，不过是私人的物品。
在苏轼多次政治仕途不顺，被贬南下的时，他都将身边的姬妾送人，甚至已经怀有身孕的也不能逃脱被送人的命运，结局可想而知，他们的反抗并没有引起士大夫们的反省，苏轼的一位朋友蒋某前来探望，无意间发现苏轼一名姬妾，名叫春娘，十分喜欢，想要用一匹马与苏轼交换，苏轼却还不犹豫的答应了，最后春娘撞树而死。类似事件不胜枚举，可见，苏轼对于当时的姬妾们无情无义。
常伴苏轼身边的一名姬妾—王朝云，深得苏轼心，陪伴苏轼流放，过穷苦的生活，为苏轼生儿育女，却并未被扶正，死后仍以姬妾之名下葬。
可见，当时士大夫们虽然风流倜傥，但是对姬妾们却并不尊重的，这与当时的政治环境有着积极密切的关系，阶级间的冲突，封建思想的束缚，都造成了那个时代女性的悲剧。
苏轼的青玉案主要内容是什么
苏轼是北宋一代大文豪，苏轼的诗词作品以豪放大气著称，因此苏轼也是豪放派词人的代表人物。《青玉案三年枕上吴中路》是苏轼的代表词作之一。这首词是苏轼写给好友苏坚的送别词，字里行间流露出作者思念故乡之情。
苏轼画像
全词内容是：“三年枕上吴中路。遣黄耳、随君去。若到松江呼小渡。莫惊鸥鹭，四桥尽是，老子经行处。辋川图上看春暮。常记高人右丞句。作个归期天已许。春衫犹是，小蛮针线，曾湿西湖雨。”苏轼写下这首词时，恰好是送行友人苏坚回吴地的时候，这首送别词别具一格，并没有用大篇幅来写出词人对友人苏坚的不舍之情。反而，言词之间洋溢出羡慕之意。毕竟，友人今天就要回到故乡，自己本和苏坚同是吴地人，奈何身兼要职，迟迟回不了家乡。上阕中，苏轼以“三年”点题，写出苏坚离开吴地已有三年时间，表示出苏坚思乡迫切的心情。苏轼一面为友人今日能启程回乡而感到高兴，另一方面，词人此刻心情低落，他也思念吴地的一景一物。在词的上阕中，苏轼用用“黄犬”典故，表达出词人希望好友回乡能够写一封书信，告诉吴地三年的变化。
词的下阕中，词人以“老子”自称，言词之间略显幽默，反映出作者对吴地友人的思念之情。苏轼所作的这首词，虽然是赠送友人的送别作。但是，字里行间处处流露出作者思乡之情。
